Magician of strings, Shiv Kumar breathed soul into the santoor | India News
May 11, 2022
शिव कुमार शर्मा, जिन्होंने दुनिया भर में वाद्ययंत्र के प्रोफाइल और कद को ऊंचा करने वाले संतूर के व्यक्तित्व और पहचान को नया रूप दिया, और जिन्होंने प्रसिद्ध बांसुरी वादक हरिप्रसाद चौरसिया के साथ मिलकर डलसेट धुनों का एक समूह बनाया। यश चोपड़ा रोमांस और थ्रिलर, का मंगलवार सुबह मुंबई में दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया। वह 84 वर्ष के थे।
“वह नियमित डायलिसिस पर थे लेकिन फिर भी सक्रिय थे। उन्हें अगले हफ्ते भोपाल में परफॉर्म करना था।’ अपनी आकर्षक विशेषताओं के साथ – बालों का झटका उनके हस्ताक्षर होने के कारण – संतूर वादक ने दशकों से हजारों संगीत कार्यक्रमों में संगीत प्रेमियों को फिर से आकर्षित किया; चौरसिया और तबला गुणी के साथ उनकी जुगलबंदी जाकिर हुसैन कान और आत्मा के लिए एक इलाज। लेकिन प्रशंसा और गौरव उनके द्वारा बजाए गए वाद्य के लिए सम्मान पाने के लिए एक लंबे संघर्ष के बाद आया।
“मेरी कहानी अन्य शास्त्रीय संगीतकारों से अलग है। जबकि उन्हें अपनी योग्यता, अपनी प्रतिभा, अपनी क्षमता को साबित करना था, मुझे अपने उपकरण की कीमत साबित करनी थी। मुझे इसके लिए लड़ना पड़ा, ”शर्मा ने 2002 में द टाइम्स ऑफ इंडिया को बताया। निंदक, उन्होंने शास्त्रीय संगीत में एक ठोस उपस्थिति के लिए एक अस्पष्ट स्टैकटो उपकरण बनाया। के लिए उनका उदगम हिंदुस्तानी संगीत हॉल ऑफ़ फ़ेम यह और भी महत्वपूर्ण है क्योंकि यह विलायत खान द्वारा शासित युग के साथ मेल खाता था, पं रवि शंकरऔर उस्ताद अली अकबर खान, ”संगीतकार दीपक राजा ने कहा।
जम्मू में जन्मे शर्मा को संगीत में तब लाया गया था जब बनारस घराने के उनके गायक पिता उमा दत्त शर्मा ने केवल पांच और गायन और तबला दोनों में वादा दिखाया था। लेकिन नोट तब बदल गए जब वह 13 साल के थे जब उनके पिता श्रीनगर से उपहार लाए थे। “मैंने रैपिंग पेपर को उत्सुकता से फाड़ दिया, एक खेल या कुछ और रोमांचक की उम्मीद कर रहा था। लेकिन बॉक्स में एक अजीब दिखने वाला संगीत वाद्ययंत्र था जिसे मैंने पहले नहीं देखा था! और इसी तरह मेरा परिचय संतूर से हुआ, ”उन्होंने 2001 में टीओआई को बताया। डोगरी संगीतकार के पिता-गुरु चाहते थे कि वह इस वाद्य यंत्र को बजाएं। “उस समय, कश्मीर में एक छोटी सी जेब में केवल सूफियाना संगीत में संतूर का उपयोग किया जाता था। भारत के किसी अन्य हिस्से ने इसे कभी नहीं देखा था। लेकिन पिताजी चाहते थे कि इसे भारतीय शास्त्रीय संगीत में राष्ट्रीय उपयोग के लिए विकसित किया जाए – और उन्होंने मुझे यह काम सौंपा, ”उन्होंने कहा।
1955 में, शर्मा भारतीय शास्त्रीय संगीत की आकाशगंगाओं से भरे एक संगीत कार्यक्रम के लिए बॉम्बे आए: बड़े गुलाम अली खान, अली अकबर खान, रविशंकर, अन्य। वह सिर्फ 17 साल के थे। लेकिन उन्होंने प्रभाव डाला। उसी वर्ष शर्मा ने संगीत निर्देशक वसंत देसाई के लिए वी शांताराम की फिल्म ‘झनक झनक पायल बाजे’ (1955) में एक बैकग्राउंड पीस भी बनाया।
लेकिन कई आलोचक संतूर की रेंज को लेकर आश्वस्त नहीं थे। “… पारखी लोगों ने इसे एक पूर्ण साधन के रूप में खारिज कर दिया क्योंकि मैं अलाप नहीं बजा सकता था। संतूर अनिवार्य रूप से स्ट्राइकरों द्वारा बजाया जाने वाला एक ताल वाद्य है। यह कंपन को बनाए नहीं रख सकता है और इसलिए, मींड (एक नोट से दूसरे नोट पर ग्लाइड) के लिए कोई गुंजाइश नहीं थी … मैंने उपकरण को संशोधित किया और एक अलग चरित्र बनाया, “उन्होंने एक बार टीओआई को बताया था। अपने पिता की इच्छा के विपरीत, शर्मा 1960 में एक स्वतंत्र संगीतकार के रूप में अपना करियर बनाने की उम्मीद में बॉम्बे आए। इन वर्षों में, हेमंत कुमार (‘बीस साल बाद’), जयदेव (‘हम दोनो’), एसडी बर्मन (‘गाइड’) सहित शीर्ष हिंदी फिल्म संगीतकारों द्वारा उनकी सेवाओं का उपयोग किया गया। आरडी बर्मन.
‘कॉल ऑफ द वैली’ 1967 में जारी किया गया था। शर्मा, बांसुरीवादक हरिप्रसाद चौरसिया और गिटारवादक बृज भूषण काबरा की तिकड़ी द्वारा एक साथ रखा गया लंबे समय तक चलने वाला रिकॉर्ड, रागों के गुलदस्ते के माध्यम से एक चरवाहे के जीवन में एक दिन में संगीतमय रूप से विस्तारित हुआ। . एल्बम ने सांस्कृतिक रूप से इच्छुक लोगों के संगीत अलमारियों में लगातार प्रवेश किया और उनके करियर में एक मील का पत्थर बन गया।
जब निर्देशक यश चोपड़ा ने ‘सिलसिला’ (1981) में संगीतकार जोड़ी के रूप में शर्मा और चौरसिया को पेश किया, तो फिल्म उद्योग हैरान रह गया। सिलसिला दो शास्त्रीय संगीतकारों में एक मल्टी-स्टारर और रोपिंग थी, शिव-हरि, जैसा कि उनका नामकरण किया गया था, को एक व्यावसायिक जोखिम माना जाता था। अंत में, संगीत सिलिसिला के कुछ मुख्य आकर्षणों में से एक बन गया। चोपड़ा (‘फासले’, ‘विजय’) के लिए शिव-हरि नियमित हो गए। अस्सी के दशक में, जब मुख्य धारा के व्यावसायिक उपक्रमों में मेलोडी ने काफी हद तक पीछे ले लिया था, उन्होंने कानों को खुश करने वाले अभी तक चार्टबस्टिंग स्कोर प्रदान किए, विशेष रूप से ‘चांदनी’ (1989) में। यह कि दोनों ने हिंदी फिल्म संगीत के मुहावरे को आत्मसात कर लिया था, यह ‘डर’ (1993) में सबसे स्पष्ट था, जहां उन्होंने एक ऐसा स्कोर दिया जो एक थ्रिलर की मांगों के साथ मूल रूप से जुड़ा हुआ था।
“वह नियमित डायलिसिस पर थे लेकिन फिर भी सक्रिय थे। उन्हें अगले हफ्ते भोपाल में परफॉर्म करना था।’ अपनी आकर्षक विशेषताओं के साथ – बालों का झटका उनके हस्ताक्षर होने के कारण – संतूर वादक ने दशकों से हजारों संगीत कार्यक्रमों में संगीत प्रेमियों को फिर से आकर्षित किया; चौरसिया और तबला गुणी के साथ उनकी जुगलबंदी जाकिर हुसैन कान और आत्मा के लिए एक इलाज। लेकिन प्रशंसा और गौरव उनके द्वारा बजाए गए वाद्य के लिए सम्मान पाने के लिए एक लंबे संघर्ष के बाद आया।
“मेरी कहानी अन्य शास्त्रीय संगीतकारों से अलग है। जबकि उन्हें अपनी योग्यता, अपनी प्रतिभा, अपनी क्षमता को साबित करना था, मुझे अपने उपकरण की कीमत साबित करनी थी। मुझे इसके लिए लड़ना पड़ा, ”शर्मा ने 2002 में द टाइम्स ऑफ इंडिया को बताया। निंदक, उन्होंने शास्त्रीय संगीत में एक ठोस उपस्थिति के लिए एक अस्पष्ट स्टैकटो उपकरण बनाया। के लिए उनका उदगम हिंदुस्तानी संगीत हॉल ऑफ़ फ़ेम यह और भी महत्वपूर्ण है क्योंकि यह विलायत खान द्वारा शासित युग के साथ मेल खाता था, पं रवि शंकरऔर उस्ताद अली अकबर खान, ”संगीतकार दीपक राजा ने कहा।
जम्मू में जन्मे शर्मा को संगीत में तब लाया गया था जब बनारस घराने के उनके गायक पिता उमा दत्त शर्मा ने केवल पांच और गायन और तबला दोनों में वादा दिखाया था। लेकिन नोट तब बदल गए जब वह 13 साल के थे जब उनके पिता श्रीनगर से उपहार लाए थे। “मैंने रैपिंग पेपर को उत्सुकता से फाड़ दिया, एक खेल या कुछ और रोमांचक की उम्मीद कर रहा था। लेकिन बॉक्स में एक अजीब दिखने वाला संगीत वाद्ययंत्र था जिसे मैंने पहले नहीं देखा था! और इसी तरह मेरा परिचय संतूर से हुआ, ”उन्होंने 2001 में टीओआई को बताया। डोगरी संगीतकार के पिता-गुरु चाहते थे कि वह इस वाद्य यंत्र को बजाएं। “उस समय, कश्मीर में एक छोटी सी जेब में केवल सूफियाना संगीत में संतूर का उपयोग किया जाता था। भारत के किसी अन्य हिस्से ने इसे कभी नहीं देखा था। लेकिन पिताजी चाहते थे कि इसे भारतीय शास्त्रीय संगीत में राष्ट्रीय उपयोग के लिए विकसित किया जाए – और उन्होंने मुझे यह काम सौंपा, ”उन्होंने कहा।
1955 में, शर्मा भारतीय शास्त्रीय संगीत की आकाशगंगाओं से भरे एक संगीत कार्यक्रम के लिए बॉम्बे आए: बड़े गुलाम अली खान, अली अकबर खान, रविशंकर, अन्य। वह सिर्फ 17 साल के थे। लेकिन उन्होंने प्रभाव डाला। उसी वर्ष शर्मा ने संगीत निर्देशक वसंत देसाई के लिए वी शांताराम की फिल्म ‘झनक झनक पायल बाजे’ (1955) में एक बैकग्राउंड पीस भी बनाया।
लेकिन कई आलोचक संतूर की रेंज को लेकर आश्वस्त नहीं थे। “… पारखी लोगों ने इसे एक पूर्ण साधन के रूप में खारिज कर दिया क्योंकि मैं अलाप नहीं बजा सकता था। संतूर अनिवार्य रूप से स्ट्राइकरों द्वारा बजाया जाने वाला एक ताल वाद्य है। यह कंपन को बनाए नहीं रख सकता है और इसलिए, मींड (एक नोट से दूसरे नोट पर ग्लाइड) के लिए कोई गुंजाइश नहीं थी … मैंने उपकरण को संशोधित किया और एक अलग चरित्र बनाया, “उन्होंने एक बार टीओआई को बताया था। अपने पिता की इच्छा के विपरीत, शर्मा 1960 में एक स्वतंत्र संगीतकार के रूप में अपना करियर बनाने की उम्मीद में बॉम्बे आए। इन वर्षों में, हेमंत कुमार (‘बीस साल बाद’), जयदेव (‘हम दोनो’), एसडी बर्मन (‘गाइड’) सहित शीर्ष हिंदी फिल्म संगीतकारों द्वारा उनकी सेवाओं का उपयोग किया गया। आरडी बर्मन.
‘कॉल ऑफ द वैली’ 1967 में जारी किया गया था। शर्मा, बांसुरीवादक हरिप्रसाद चौरसिया और गिटारवादक बृज भूषण काबरा की तिकड़ी द्वारा एक साथ रखा गया लंबे समय तक चलने वाला रिकॉर्ड, रागों के गुलदस्ते के माध्यम से एक चरवाहे के जीवन में एक दिन में संगीतमय रूप से विस्तारित हुआ। . एल्बम ने सांस्कृतिक रूप से इच्छुक लोगों के संगीत अलमारियों में लगातार प्रवेश किया और उनके करियर में एक मील का पत्थर बन गया।
जब निर्देशक यश चोपड़ा ने ‘सिलसिला’ (1981) में संगीतकार जोड़ी के रूप में शर्मा और चौरसिया को पेश किया, तो फिल्म उद्योग हैरान रह गया। सिलसिला दो शास्त्रीय संगीतकारों में एक मल्टी-स्टारर और रोपिंग थी, शिव-हरि, जैसा कि उनका नामकरण किया गया था, को एक व्यावसायिक जोखिम माना जाता था। अंत में, संगीत सिलिसिला के कुछ मुख्य आकर्षणों में से एक बन गया। चोपड़ा (‘फासले’, ‘विजय’) के लिए शिव-हरि नियमित हो गए। अस्सी के दशक में, जब मुख्य धारा के व्यावसायिक उपक्रमों में मेलोडी ने काफी हद तक पीछे ले लिया था, उन्होंने कानों को खुश करने वाले अभी तक चार्टबस्टिंग स्कोर प्रदान किए, विशेष रूप से ‘चांदनी’ (1989) में। यह कि दोनों ने हिंदी फिल्म संगीत के मुहावरे को आत्मसात कर लिया था, यह ‘डर’ (1993) में सबसे स्पष्ट था, जहां उन्होंने एक ऐसा स्कोर दिया जो एक थ्रिलर की मांगों के साथ मूल रूप से जुड़ा हुआ था।